JET_愈酵愈醇 回憶以外有紀錄片

 

 

記者應CNEX紀錄片基金會邀請，參加紀錄片提案訓練班。八位年輕紀錄片導演為拍攝的作品站台，實況演練如何籌錢。看著也為他們捏汗，開支雖在十萬內，簡報上最常出現的資金來源是「自己」。現年64的老行尊Angie同樣面對籌錢難題。基於《三生三世》發酵的，是她和聶老師近五十年的情誼。為了呈現聶老師和丈夫Paul Engle創辦的IWP（愛荷華國際寫作工作坊），在華人文學的影響力，她走訪逾三十位華人作家，如林懷民、蔣勳、余華、董啟章、莫言、白先勇、張大春等。又飛到聶老師在美國愛荷華的家拜訪。片子開首，就是聶老師忍淚直呼感動的場面。開拍初期，Angie曾一步一擔心。「我一直問朋友資金方面怎辦。聶老師也知道這部片沒老闆、沒資金，所以對我的堅持特別感動。」Angie上一部紀錄片《愛與狗同行》，藝發局批了13萬，到《三生三世》卻只有26萬。

 

Angie的剪接室在家中，她戲稱拍紀錄片是cottage industry（山寨工業）。一般紀錄片拍攝期至少三年，如果要出趟crew到外地、做後期，便遠遠超支。結果像新人，她邊拍邊籌錢。「去美國拍聶老師那段是台灣《天下雜誌》創辦人殷允芃資助的，她曾在愛荷華唸新聞系，和聶老師有淵源。後來也有朋友零散資助$2,000、$3,000美金。這些錢夠做甚麼？可以資助＜綠島小夜曲＞的版權費啊。因資金問題我們原本想好的很多配樂都要放棄，但＜綠＞是一定不能放棄的。」說到電影資助，我們很自然會想起電影發展基金。但按電影發展基金回覆，他們只接受「合資格而在電影院作商業放映的電影融資申請，而製作紀錄片並沒有包括在電影製作融資申請計劃之內。當局在評核申請時亦會考慮若干商業因素（例如是否已經得到第三者出資的保證，該部電影是否適合大眾而非小眾市場的客觀評核等）」。換言之，「小眾」紀錄片不被受理。

 

「如果人人都知這部戲會賺錢，就無窮人啦。」Angie說畢掏出今年香港電影金像獎第一輪提名的小冊子。《三生三世》「主角」、人稱「世界文學組織之母」的聶華苓，竟出現於「最佳女主角」類別。「很尷尬，也可笑，香港電影金像獎沒有紀錄片類別，提名名單都並列一起。」金像獎，今年邁進第32年，反觀對岸的台灣金馬獎，自1962年第一屆，已設立「最佳紀錄片」類別。2008年，Angie執導的首部紀錄片《愛與狗同行》入圍金馬獎最佳紀錄片，在典禮遇上正在考察的香港訪問團，全團人包括官員都不知道她的作品入圍。「也許紀錄片在香港是小眾，沒甚麼人知，沒甚麼人理，但連電影節的競賽單元都不受紀錄片玩，實在令人失望。紀錄片都是電影，好像被人排斥在外。」

 

卓翔執導的《乾旦路》也有類似經歷，在上屆《香港亞洲電影節》被歸類作「亞洲國度」，因紀錄片無資格參與競賽單元。替《音樂人生》、《乘著光影旅行》、《不老騎士》、《乾旦路》等紀錄片發行的CNEX說，對於新晉紀錄片導演，在電影節競賽獲獎正是打開窄路的方法。「紀錄片走進商業影院的路相當漫長，像我們有份監製的《乾旦路》，首先在台灣上映，一年後再在《香港亞洲電影節》播放，再和院線幾經接洽才有機會小規模特別上映。」有院線拒絕CNEX的理由是「因為它是紀錄片」，非常直截了當。Angie倒認為萬事不能急，要香港紀錄片抬頭，先要教育觀眾紀錄片是電影不是新聞片，也不能靠多開場次催谷。與《一代宗師》同日上映的《三生三世》，一直以慢打快，不正好是發酵之例？

 

 

一例為去年影意志和重慶民間映畫合辦的「華人民間電影集資計劃」。最低捐款金額是$300，捐款者，就是聯合製片人，可以提意見、出席放映會等。結果香港部分的三條短片都達標，籌得十萬元。作品已於香港獨立電影節首映。所以話，靠政府，不如望向民間……

 

 

八十年代美國愛荷華大學電影碩士畢業，後回港執導《窺情》（1984），向偶像希治閣《後窗》致敬。《花街時代》（1985）講灣仔舊區故事，黃秋生第一次擔正的電影。《愛情謎語》（1988）由陳冠中編劇，導出像霧像花的三角戀。後轉行拍廣告，廿年後再執導筒，《愛與狗同行》（2008）紀錄自家狗狗的最後日子。新作《三生三世 聶華苓》（2012）獲香港電影評論學會「2012年度香港電影評論學會大獎」推薦電影八部之一。

 

楊紫燁（Ruby Yang）資深紀錄片工作者

 

香港人。七十年代赴美留學，電影系碩士畢業。曾參與《喜福會》（1993）、《天浴》（1998）及《紐約深秋》（2000）等電影剪接。1996年首次執導紀錄片《風雨故園》，以香港回歸為題。《潁州的孩子》（2006）攝下大陸潁州愛滋病孤兒的困境，獲奧斯卡最佳紀錄短片；《仇崗衛士》（2010）講述安徽仇崗村，一位農民迫使當地違規污染企業撤離村莊，獲2011年奧斯卡最佳紀錄短片提名。現以香港和北京作基地，其中一部籌備作品以香港2017雙普選為題。

 

蔣顯斌（Ben Tsiang）CNEX紀錄片基金會CEO、董事局成員

 

台灣人。出生後第一張被拍的照片，背景的電視在轉播Neil Armstrong登陸月球。因此，從小愛在紙上塗畫火箭，立志成為火箭工程師。史丹福大學機械工程碩士畢業後，1995年於矽谷創立SINANET（新浪網前身）。後於任職新浪管理層十年。2007年，與同道人發起CNEX紀錄片基金會，發行、資助華語紀錄片項目。深覺此生除了理工，還要與設計和人文為伍。

 

 

 

R：大陸的紀錄片根本不考慮發行，他們都是拍狀態。也要面對審查問題，我也試過，被請回去喝茶談談為甚麼要拍這個片。香港只有經濟壓力。在中國，一個人的故事可能代表了一千萬人，大陸紀錄片導演很像鏡頭後的社會學家。台灣的社會變革已經到了一定階段，很多紀錄片導演是心理學家，去看人的內心到底怎麼啦，企圖修復人與人之間的問題。

 

B：台灣因為沒有審查，所以被說出來的東西，很容易被忽視。聲音很多，你說了，人家可能不在乎。這是另外一個問題。中國大陸有很多資源拍紀錄片，但雨下不到田裡頭；台灣現在有太多的田，要在市場分一杯羹不容易。所以很多紀錄片導演會跟NGO叩門。台灣有很多電影人在幫基金會、協會做紀錄片，去年楊力州做了關於失智老人的《被遺忘的時光》和《青春啦啦隊》，我們的《不老騎士》也是和基金會合作。是個很好的synergy，因為NGO的願景跟導演的應該是可以重合的。

 

 

B：最近我們CNEX很多參賽作品都是和反高鐵、國民教育的抗爭有關。跟社會運動有所結合。很多人感覺到有缺少，就會開始追求。雖然很多導演都是學生或者新血，但至少他們拿起相機開始shoot。

 

R：還未成氣候。有社會運動但用紀錄片做武器還不算成功。以前香港紀錄片大都很香港電台，都是懷舊，舊士多、理髮店。這幾年很多議題：香港是不是避免不了大陸化？又有身分問題，我們到底是誰？是一個醒覺的過程。對紀錄片來說，有危機的時候，就有改變，就是最好的時代。我想，香港紀錄片現在才真正開始。2017年雙普選，是一個很好的時機去拍片。香港很需要有一個紀錄片頻道，不單是Discovery Channel那些。

 

B：台灣每星期有三個時段放紀錄片。但我想時數最多的，還是中國大陸的CCTV 9，24小時都在放。

 

R：他們現在買很多國外的片子。其實本土製造的紀錄片很重要，而大陸是有那個資源去拍紀錄片的，但大陸投資者一聽是pitch紀錄片就說不好，因為會帶來觀念上的轉變。香港的，會提議你做一部劇情片。我覺得要培育的，無論資助者、發行商，還是觀眾，你給他好看的東西，他最終都會來。

 

B：本土觀眾也需要被感動的，這是做紀錄片一個很重要的東西。過去有很多基金會像Ford Foundation、Sundance的grant，都用來培育導演，歐洲有很多電視台像法國藝術台、BBC，他們都沒有in house producer，不同地方的導演能參與他們的外判項目。當然一部紀錄片的資金，很難靠單一市場去籌募，華人很難打進這個圈子。所以我們會辦「華人紀錄片提案大會」，邀請外國人來聽我們華語區的pitch。我是有點驚訝，相對台灣大陸，香港人的英文都比較好，可是在這種場合，香港代表永遠最安靜。

 

 

B：台灣紀錄片在30年前已經開始紮根，大概從2000年921地震開始，紀錄片就從小範圍的hardcore進入大眾視線。那年有一部紀錄片叫《生命》，雖然只有一個影院上映，票房也達到一千多萬台幣。這一路過來十幾年了，台灣觀眾愈來愈願意買票，台灣政府也更願意支持。如果票房達標，就有資格申請文化部的資助，新人組及紀錄片組最多可獲一千萬台幣之輔導金。台灣辦影院的人還是有點夢想的，也願意把部分影院分配給紀錄片。院線還是很合理的看那部片子是一個niche還是mass appeal，只要沒有荷里活大片壓境，就ok了。《不》共上映了九星期，中間遇過《奪命無聲》、《暮光之城》、《007》，最後我們是死在《007》身上。它一來，我們的入座率還是很好，但影院最少被砍掉了一半。還是要看排片的muscle。

 

R：香港的好，在我們的個性，很快很flexible。剛才我和一個正在拍紀錄片的年輕人見面，我問他，做紀錄片是不是很辛苦？他說他是，一個人拍，一個人剪。但做創作一定要很固執的，不能輕易compromise。經濟上我們有那個空間去讓人不固執嗎？

 

 

《大禍臨頭》（1995/ 鄭智雄作品）–政府清拆天台屋行動「滾石行動」之抵抗《黃幡翻飛處》（2006 & 2012/ H15關注組、影行者作品）–灣仔利東街重建抗爭《鐵怒沿線三部曲》（2009-2012）–菜園村從不遷不拆到重建家園《那年春夏?之後》（2012/ 盧鎮業）–從元旦遊行到七一遊行；包圍中聯辦立法會禮賓府中文大學政治總部；守護菜園反預算案堵路佔領中環

 

 

《三生三世 聶華苓》 導演：陳安琪3月4日（中環IFC）、3月10日、3月15日（百老匯電影中心）現年八十七歲的聶華苓生於武漢，是二十世紀華人文學界最重要推手。1949年與家人逃到台灣，因編輯《自由中國》受白色恐怖牽連，後赴美與丈夫Paul Engle創辦愛荷華大學「國際寫作計畫」。導演花上三年，紀錄聶華苓的飄泊一生。

 

《乾旦路》 導演：卓翔 3月8日、3月13日（百老匯電影中心）譚穎倫與王侯偉選擇了傳統粵劇為事業，並立志成為粵劇界寥寥可數的男花旦（又名乾旦）。紀錄片橫跨七年，看著他們面對各方不解與壓力，走著自己的乾旦路。

 

《鐵怒沿線三部曲》（免費放映，設映後討論）3月8、9日（百老匯電影中心一樓），3月10日（兆基創意書院多媒體劇場）這三部曲攝於2009－2012年，菜園村的抗爭歷程，由不遷不拆到重建家園，以影像延續反高鐵事件對城巿發展模式、城鄉共存等反思。

 

IFVA公開組入圍作品3月13日 8pm

1《觀塘輕輕的走》/ 林漢山觀塘老區重建進行中，趁還未人去樓空，遊走於大街小巷，用鏡頭紀錄觀塘人昔日和現在的那些年、那些故事。

 

2《去壹》/ 蘇家榆、何頌勤、呂仕鵬、周念華、游學修 紀錄西環老區的一家古老茶居，四個拍檔由點心師傅、後鑊、樓面一腳踢，沒有豪華裝修，沒有鮑參翅肚，卻有「買少見少」的街坊溫情。

 

《河上變村》導演：曾翠珊秋季上映六十年代起，西貢蠔涌村原居民多選擇移居海外生活，現時只剩下千多名居民。導演以蠔涌村作起點，遠走歐洲不同城市，追隨村內移居海外家庭的生活……

 

text | Wing | special thanks | Ada@CNEX、Hyman、IFVA、周思中